Description
Masterarbeit aus dem Jahr 2009 im Fachbereich BWL – Recht, Note: 1,3, Hochschule fur Musik und Theater Hamburg (Kultur- und Medienmanagement), Sprache: Deutsch, Abstract: Die Grossen werden immer groesser und die Kleinen immer weniger. Ist, was in der Wirtschaft schon eine gewisse Tradition hat, nun auch im Kunst- und Kulturbereich angekommen? Wahrend O2- und Color Line Arenen Jahrhundertumsatze machen, stehen die kleinen Clubs vor schwierigen existenziellen Herausforderungen, die seit einiger Zeit immer mehr in die oeffentliche Wahrnehmung rucken. Dabei sind sie doch fur ein vielfaltiges kulturelles Angebot wichtig, da sie nicht allein Prasentationsplattformen sind, sondern ein in die Szene integrierter Bestandteil der Kultur, der letztendlich die Inhalte genauso pragt, wie der Kunstler. Wahrend die Recorded Music Industry eine der schwersten Krisen aller Zeiten zu bewaltigen hat, versuchen die Platten Majors zu einem gewissen Teil die Wertschoepfungskette starker auf die Veranstaltung von Live Konzerten und Touren zu verschieben. Unter einem starker werdenden Angebot gut beworbener Veranstaltungen leiden vor allem die, die sich ein intensives Marketing nicht leisten koennen. Die Tante Emma Laden der Veranstaltungsbranche, die kleinen Clubs haben eine Vielzahl an Grabenkampfen auf allen Ebenen zu bewaltigen. Aber wo genau liegen diese Herausforderungen und gibt es auch moegliche Chancen? In der Arbeit werden Live Clubs als Konzept beschrieben, das sich u ber fast ein Jahrhundert etabliert hat. Es wird mit dem Vorurteil aufgeraumt, dass Live Clubs prinzipiell wirtschaftlich profitable Einrichtungen sind, an denen die Clubbetreiber verdienen koennen. In acht stichprobenartigen qualitativen Interviews mit Betreibern renommierter Clubs wird deutlich, dass der Musikbetrieb ohne ein leidenschaftliches Engagement der Betreiber nicht moeglich ware, dass er aber ebenso u berlebenswichtig ist fur eine prosperierende Kultur- und Subkulturlandschaft. Die juristische, formale und wi
